D’où viennent les classiques de la littérature mondiale? Pourquoi est-ce qu'un auteur particulier voit son nom rayonner bien au-delà des frontières de son pays? C’est à ces questions que tentera de répondre ce projet par une étude approfondie du cas Tolstoï en France et au Japon.
Le 19e siècle est l’ère du « triomphe de la bourgeoisie » (Marx), un triomphe qui bouleverse discours et pratiques économiques. Les modes de légitimation des positions sociales changent : aux dépenses somptuaires typiques de la noblesse de l’Ancien Régime se substitue une valorisation de la dépense productive et du placement, et de manière générale, une instrumentalisation du rapport à l’argent.
Tout au long du XXe siècle, l’utopie révolutionnaire a structuré les horizons d’attente de la littérature engagée. Comment le récit contemporain, dans le foisonnement des discours appelant désormais au deuil du radicalisme révolutionnaire, réfléchit-il aujourd’hui le reflux des discours d’émancipation auxquels les politiques de la littérature du dernier siècle s’étaient arraisonnées?
Le roman semble un genre mieux adapté que celui de l’essai (ou de l’article) pour traiter d’un thème controversé comme celui de la « fin de l’histoire ». Pourquoi cela est-il le cas? Pourquoi, alors même que l’idée de la post-historicité suscite la polémique dans les milieux intellectuels, nombre d’écrivains contemporains explorent-ils des sujets crépusculaires comme la disparition de l’homme ou la dissolution de la civilisation?
Ce projet propose de créer, sur support numérique, un espace qui favorisera l'émergence d'une communauté internationale de lecteurs et de chercheurs autour de l'oeuvre de Gabrielle Roy. En s'inspirant de la philosophie « open source » qui est à l'origine de l'« HyperNietzsche », les outils web en XML seront mis à profit dans la création d'un accès libre et gratuit aux textes de G. Roy, ce qui favorisera, du coup, l'apparition de nouvelles lectures de son oeuvre canonique.
Dans le cadre de ce programme, Joanne Lalonde poursuit des recherches sur les oeuvres hypermédiatiques, oeuvres d'art conçues et destinées à une diffusion sur le web en privilégiant l'examen des nouvelles identités narratives qui y prolifèrent. En effet, le web est propice à la diffusion de leurres de toutes sortes : personnalités multiples et troubles, marché du corps, journaux intimes et mises en scène du quotidien où fiction et réalité s’entrecroisent.
En 1959, Nathalie Sarraute prédisait pour le dialogue une place toujours plus importante dans le roman. Force est de constater, aujourd’hui, que le dialogue a effectivement fait, chez plus d’un romancier, l’objet d’une attention toute particulière, sinon nouvelle, indépendante en tout cas de cette institution française qu’est pour Fumaroli l’art de la conversation.
Ce programme s’inscrit à la fois dans l’analyse de la lecture des formes et figures de l’imaginaire littéraire et dans l’étude de l’histoire de la réception de la littérature québécoise. Il vise à interpréter la constitution et la réception d’un imaginaire nordique dans la littérature québécoise du vingtième siècle, à partir de Maria Chapdelaine, des premiers romans nordiques de Maurice Constantin-Weyer jusqu’aux textes de la période contemporaine, en passant par Yves Thériault et Gabrielle Roy.