CRSH – Subvention ordinaire de recherche

Alors que l’image a, depuis une trentaine d’années et très récemment, fait l’objet d’études importantes, peu de critiques se sont penchés sur l’intersection entre l’image photographique et la littérature depuis la question du sujet, qui plus est de sa spectralité. Par le biais d’un corpus constitué d’auteurs/photographes, nous voulons étudier la question du spectre de soi tel qu’il est mis en scène par la première et la dernière images et leur mise en récit.

Traditionnellement fondée sur les paradoxes de l'espace, l'utopie se temporalise au cours des Lumières et se transforme en « uchronie » (d'après le grec : ou-chronos, temps hors du temps), préférant dès lors les lointains de l'histoire aux ailleurs d'une géographie fictive.

Cette recherche vise l’étude approfondie de l’imaginaire du désert selon une approche située au confluent des théories de la lecture, de l’espace, de l’orientalisme et du post- colonialisme. Il s’agira d’examiner de quelle manière les textes littéraires et les lectures contribuent à l’enrichissement des figures, de voir dans quelle mesure ils confortent ou bien dépassent les stéréotypes et idées préconçues. La figure est une construction culturelle, qui change d’aspect d’une culture à une autre, qui ne traverse pas forcément les frontières.

Nous étudions les personnages historiques d'aventuriers dont l'action se situe principalement au Canada durant le XVIIIe siècle, en soulignant ce qui le distingue des aventuriers européens. Pour cela, nous comparons les parcours et discours d'une trentaine d'individus repérés dans nos travaux antérieurs et dressons, au terme d'une analyse prosopographique, socio-institutionnelle et discursive le portrait-type de l'aventurier canadien.

Depuis 1980, plusieurs poètes québécois affichent un parti pris individualiste qui se manifeste notamment par une affirmation du sujet individuel et une valorisation de l’intime. Ce phénomène n’a pas manqué d’être remarqué par la critique tant médiatique qu’universitaire.

Ce programme s’inscrit à la fois dans l’analyse de la lecture des formes et figures de l’imaginaire littéraire et dans l’étude de l’histoire de la réception de la littérature québécoise. Il vise à interpréter la constitution et la réception d’un imaginaire nordique dans la littérature québécoise du vingtième siècle, à partir de Maria Chapdelaine, des premiers romans nordiques de Maurice Constantin-Weyer jusqu’aux textes de la période contemporaine, en passant par Yves Thériault et Gabrielle Roy.

Cette recherche se propose d'explorer les moments forts de l'expression de l'exaltation esthétique de la vie à la pré-Renaissance et à la Renaissance pour leur contribution à l'idée de nature, aux rapports entre nature et culture et à l'émergence de nouveaux modèles de vie laïque. Dans ces discours, la place notable du corps et des plaisirs a comme arrière-plan une réévaluation des discours médiévaux sur les deux félicités : terrestre et céleste.

Notre programme de recherches, en liaison directe avec notre thèse « Itinéraires d’adolescence et de jeunesse dans Les Rougon-Macquart d’Émile Zola » dans laquelle nous avions eu à nous questionner sur la genèse de ce cycle romanesque, se propose de poser la question des œuvres de jeunesse à partir de l’analyse des premiers romans de Zola. Ce découpage de l’œuvre de jeunesse de l’écrivain, œuvre constituée de poésie, de théâtre, de nouvelles et de romans, est motivé par l’orientation romanesque de notre auteur.

Parmi les humoristes francophones contemporains quelques-uns se distinguent de par l'importance qu'ils accordent à l'élaboration d'un univers imaginaire, le rapport ludique au langage qui caractérise leurs textes et, à des degrés divers, la diversité des arts qu'ils pratiquent sur scène. Qu'il s'agisse de R. Devos, C. Meunier ou M. Favreau, ces éléments constituent, en effet, la marque de leurs diverses prestations. Plus encore, ces auteurs revendiquent dans leurs textes cette singularité de leur travail de création et tentent même parfois de la théoriser.